COROS INFANTILES NOS VISITAN

Con el fin de compartir momentos de esparcimiento, hicimos un alto en la jornada laboral, para recibir la visita de coros infantiles, que con sus canciones navideñas lograron sensibilizarnos y transmitirnos con sus melodías el verdadero significado de la navidad.
FELIZ NAVIDAD PARA TODOS

El futbol del cerro- cortometraje - proyecto ganador de Fondos concursables

.

Presentado por el director y productor de televisión, Luis Avilés Hinojosa en la modalidad Artes Visuales, el 30 de noviembre,se realizó el Preestreno de este cortometraje, en el Auditorio del Centro Cultural Libertador Simón Bolívar, a las 20H00.
El Futbol del Cerro, es un cortometraje de 20 minutos de duración que pretende mostrar el crecimiento que ha tenido el Ecuador en el campo audiovisual, que cuenta la historia de un niño y sus amigos de bajos recursos económicos, que exigen mejores condiciones para disfrutar su pasatiempo favorito "El futbol", quienes al no tener un lugar donde jugar futbol, deciden inventar una nueva manera de jugarlo.
El valor humano del proyecto se realza al integrar al grupo de teatro de la Fundación Clotilde Guerrero, ubicada en la Isla Trinitaria, como los actores protagónicos de esta historia.
El proyecto contempla realizar la proyección del cortometraje en salas de cine de Guayaquil, internet y televisión, con el propósito de que el público vea que jóvenes de escasos recursos económicos pueden salir adelante por medio del arte y que en nuestro País se pueden hacer innovadoras producciones audiovisuales.
Mayor información sobre la realización de este cortometraje, de su director y protagonistas en la dirección web: www.elfutboldelcerro.com o al celular de Luis Avilés 092214890.

EL SINDROME DE ULISES, SE MUESTRA A TRAVÉS DE LA DANZA CONTEMPORANEA , FOTOGRAFIAS Y DOCUMENTAL

EL SINDROME DE ULISES es un proyecto ganador de los Fondos Concursables del Ministerio de Cultura 2009-2010, cuenta con el auspicio de IBERESCENA, el apoyo de la SENAMI (Secretaria Nacional del Migrante) y del PROYECTO AMAME del grupo ÑUKANCHIK PEOPLE.

Esta obra, intenta indagar estos paisajes emocionales por los que el migrante y sus familiares atraviesan; articulando el lenguaje metafórico de la danza contemporánea, con relatos reales de migrantes ecuatorianos fuera del país o de sus familiares que residen en Ecuador, a través de videos que se proyectan durante la obra, los mismos que han sido donados por la SENAMI y el grupo ÑUKANCHIK PEOPLE.

EL SÍNDROME DE ULISES o Síndrome del migrante, es como se ha denominado a una leve depresión encontrada en las poblaciones migrantes en España, cuyos síntomas fluctúan desde dolores de cabeza hasta sentimientos de pérdida, desarraigo, inestabilidad y soledad.

Nathalie El Ghould, es la directora de este proyecto que busca crear conciencia, dar a conocer y difundir a la mayor cantidad de público, los testimonios reales de migrantes residentes en el Ecuador, así como los ecuatorianos residentes en el extranjero y medir el impacto social que está creando éste fenómeno: rupturas familiares, pérdidas de identidad y cultura. Sirviéndonos del cuerpo (lenguaje) como instrumento de expresión y de un lenguaje mas concreto como la fotografia y el video.

El itinerario de presentaciones se inició el 5y 6 de noviembre en Manta, se presentó los días 19 y 20 de noviembre en Guayaquil en el Centro Cultural La Fábrica (cuerpo espacio), el domingo 21, en la 40 y la B ( presentación al aire libre), continúa su itenerancia este miércoles 24 de noviembre en el Auditorio del Centro Cultural Libertador Simón Bolívar, en una función dirigida al público estudiantil, su etapa de presentaciones culminará este 1 de diciembre en Cuenca en el Teatro Sucre.

Participan en COREOGRAFÍA,Nathalie El Ghoul( directora), como bailarines Aníbal Páez, Tani Flor y Nathalie El-Ghoul; la música está a cargo del compositor Manuel Larrea; el VESTUARIO Ana Gabriela Poveda; EDICIÓN AUDIOVISUAL Y TÉCNICO Juan Antonio Coba; REALIZACIÓN DEL DOCUMENTAL Paola Luzuriaga; la EXPOSICIÓN FOTOGRÁFICA está a cargo de Mariuxi Pogo y Paulina Vallejo.

Proyectos fondos concursables continuan ejecutándose

CONCIERTOS Y MASTERCLASES FORMAN PARTE DEL II FESTIVAL INTENACIONAL DE GUITARRA "CIUDAD DE GUAYAQUIL"


El Proyecto "II Festival Internacional de Guitarra Ciudad de Guayaquil" presentado por Luís Betancourt del Movimiento Guitarrea Guayaquil se inició oficialmente este jueves 18 de noviembre y continuará hasta el 26. Participan concertistas internacionales y nacionales de reconocida trayectoria profesional.

Forma parte del proyecto el IV CONCURSO NACIONAL DE GUITARRA "RYUHEI KOBAYASHI", que contará con la participación de concertistas de un elevado nivel artístico y entre los invitados a participar en el festival cabe mencionar al mejor guitarrista alemán de su generación Fabian Hinsche, quien es poseedor de una hoja de vida excepcional, tiene a su haber más de 10 concursos internacionales ganados en los últimos años y Luís Campos el mejor guitarrista ecuatoriano, quien reside actualmente en Alemania.

Las Masterclases serán dictadas por Fabian Hinsche y Luis Campos. Los Conciertos se realizan en las noches y se extenderán hasta el 26 de noviembre. De 10H00 a 12H00 en diferentes escenarios entre ellos el Museo Julio Jaramillo (Barrio Las Peñas) se realizan las eliminatorias del IV concurso de Guitarra que ya cuenta con los primeros selecionados.

Los conciertos se desarrollan de acuerdo a un calendario en varios escenarios de la ciudad entre ellos la Casa de la Cultura Núcleo del Guayas, el Centro Cultural Libertador Simón Bolívar y Teatro del Centro Cívico.

Entre otros participantes en el II Festival Intenacional de Guitarra "Ciudad de Guayaquil" cabe destacar al legendario maestro Ryuhei Kobayashi, fundador de la escuela de guitarra clásica en el país; Juan Isidro Mejía, joven maestro graduado en Odesa en Dirección Orquestal, Carlos Hernández y Tempo Quartet, una joven y novedosa agrupación de cámara; Christian Robinson gran guitarrista ecuatoriano; Santiago Gómez Ríos, guitarrista cuencano que presentará el género flamenco; Nadiezhda Pavliuk, domrista ucraniana y la agrupación Guayaquil Guitar Club, dirigida por Luis Betancourt, quienes han sido una grata revelación para la guitarra guayaquileña.

Para el El IV CONCURSO NACIONAL DE GUITARRA "RYUHEI KOBAYASHI", se han establecido premios para las diferentes catagorías, entre ellos una guitarra valorada en 3000 dólares que será entregada al ganador del nivel superior. El maestro Ryuhei Kobayashi, donará una guitarra "Alhambra" al ganador del Primer Premio del Nivel Medio de este concurso.

Detalles sobre el festival se encuentra en la siguiente dirección de blog: guitarreaguayaquil.blobspot.com, en facebook.com/guitarrea.

GRUPO THAMÉ , TEATRO DE ARTESANOS PRESENTA SU “LABORATORIO DE ARTES ESCÉNICAS ANTROPOLÓGICAS”

Con un foro sobre Identidad y Resistencia Cultural y la puesta en escena de la obra “12 de Octubre”, el Grupo THAMé, teatro de artesanos, es uno de los 25 proyectos ganadores de la convocatoria 2009-2010, dentro del Sistema Nacional de Fondos Concursables que realiza anualmente el Ministerio de Cultura.

Con dos actividades que conmemoran el 12 de octubre de 1492, fecha tan trascendental para los pueblos americanos, cuya finalidad es rememorar la resistencia a la conquista de nuestros pueblos ancestrales, este grupo de teatro desarrolla su propuesta escénica en la provincia, otras activdades que tienen relación con la memoria histórica realizaron en Santa Elena y Manabi.

El Foro se realizó el lunes 11 de octubre en el Auditorio del Edificio Gobierno Zonal de Guayaquil, en esta celebración por el Día de la Resistencia a la Conquista y a la Colonización (12 de octubre) participaron destacados profesionales que vienen trabajando con temas sobre interculturalidad, identidad, ancestralidad. Actividad enmarcada dentro del proyecto “Laboratorio de Artes Escénicas Antropológicas”

Temas como la memoria e identidad fueron analizados por los panelistas, que nos invitaron a visibilizar el 12 de Octubre como fecha histórica, revalorizando nuestras manifestaciones pluriculturales y saberes ancestrales, temas que consideramos en estos tiempos de globalización, vitales.

Con el montaje y puesta en escena de la obra “12 de octubre” que forma parte de este proyecto que fue presentada la noche de ayer en la Sala de Teatro"José Martínez Queirolo" de la Casa de la Cultura Núcleo del Guayas, concluye un capítulo importante para este grupo, que viene trabajando temas ancestrales desde el 2007.

Sobre el Proceso Creativo del Proyecto

El proyecto Laboratorio de Artes Escénicas Antropológicas, se lo viene realizando desde el 2007 por autogestión del grupo ThAMÉ, a partir de este año cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura a través de los Fondos Concursables.

Está integrado por Mariuxi Ávila y Julio Huayamave, quienes investigan temas de nuestra ancestralidad ecuatoriana y trabajan con fechas festivas y de impacto cultural. Por esta razón, dicen los integrantes, "creemos que es necesario realimentar el imaginario colectivo con estas manifestaciones culturales a través de laboratorios, talleres y eventos de artes escénicas".

Desde junio más de 20 personas se interesaron por explorar en las artes escénicas desde un enfoque ancestral. "Así que empezamos por despertar al cuerpo, con un entrenamiento riguroso, con técnicas como el mimo, butho y orientales. Ya en la segunda parte empezó la creación de imágenes, líneas de acción, personajes, máscaras y vestuarios" dice Julio, "Luego exploraciones e improvisaciones iban plasmando lo que queríamos decir para finalmente llegar a un montaje original teniendo como temas la conquista por parte de los españoles, la resistencia cultural. Actualmente son 15 personas que llegan al montaje, con más de 150 horas de laboratorio", concluye Julio. Mayor información sobre las actividades de este grupo en la dirección de blog :
http://laea2010.blogspot.com/

El 19 de octubre en el Auditorio del Centro Cultural Simón Bolívar antes MAAC, se realizará una nueva puesta en escena de la obra "12 de Octubre" a las 19H00.

CON DOS FESTIVALES DE RINDIÓ HOMENAJE A LA DIVERSIDAD CULTURAL

La Dirección Provincial de Cultura del Guayas, a través del área de Patrimonio Cultural, conjuntamente con el Consejo Nacional de la Unidad Afroecuatoriana CONUE-GUAYAS y el Movimiento Indígena del Pueblo Kichwa de la costa MOPKICE) llevaron a cabo este fin de semana dos Festivales con el objetivo de fortalecer y revitalizar la identidad cultural de los pueblos afro descendientes e indígenas en la provincia del Guayas.
El Festival Artístico Cultural y Gastronómico "Ancestralidad en la Juventud" se realizó el viernes 8 de octubre en el barrio Cristo del Consuelo ( primer asentamiento afrodescendiente en Guayaquil) contó con la participación de importantes valores artísticos del pueblo afrodescendiente, entre los cuales se destaca la intervención del gran cuentero y cantor del pueblo afro Papá Roncón; Los Chigualeros, Rosita WILa, -Cantora Popular; Grupo Chonta, Cuero y Bambú - Música y Danza afro; Grupo Anjoa Música y Danza afro Grupo Afromestizo Candente – Música y danza afro; Reviviendo los Tambores – Música y Danza afro, entre otros.
El Festival de Música y Danza Indígena “KUSHIKUYWAN TAKISHUN Y TUSHUSHUN”, se realizó el sábado 9 de octubre en la Ciudadela Indígena “Brisas del Estero” del cantón Durán, participaron coros de música y de danza indígena de los cantones de Durán, Yaguachi, Milagro, Bucay y Naranjito.
Estas actividades forman parte del proyecto Fortalecimiento de las Agendas Locales, que viene desarrollando la institución a través sus diferentes áreas, que entre sus objetivos está sumarse a la revitalización de las Culturas ancestrales de los diferentes pueblos, nacionalidades, etnías y culturas que conviven en nuestro territorio, fortaleciéndolas con acciones que permiten sentir, vivir, celebrar y disfrutar su Patrimonio Cultural , cuyos protagonistas son los mismos actores sociales que construyen sus universos de sentidos con personajes que guardan la memoria viva, elementos considerados componentes de la cultura.

Primer Taller Provincial Participativo de Gestión Cultural.

Con la participación de 250 gestores culturales, representantes de los diferentes cantones que conforman la red provincial y demás actores culturales miembros de agrupaciones y grupos artísticos, se realizó el sábado 25 de septiembre en nuestra ciudad, el Taller Participativo Provincial sobre Redes de Gestión Cultural, proyecto que desarrolla el Ministerio de Cultura a través de la Unidad de Gestión Local y Desarrollo Comunitario.

Este proyecto piloto Construcción de Redes de Gestión Cultural se viene ejecutando en cuatro provincias: Guayas, Napo, Azuay y Pichincha y busca levantar una base de datos sobre activistas y gestores culturales de cada provincia, dotar de metodologías para el funcionamiento de las redes culturales y poder establecer vínculos a nivel nacional.

El trabajo de gestión cultural en Guayas se desarrolla hace un año atrás, mediante el área de Diálogo Intercultural, con el proyecto Fortalecimiento de la Red de Gestores Culturales, el mismo que ha tenido ya resultados positivos y hoy se fortalece con la implementación de esta iniciativa a nivel nacional.

El trabajo del Taller se desarrolló en torno a dos ejes programáticos la participación ciudadana y redes de gestión cultural, se conformaron mesas de diálogo con una metodología activa- participativa, partiendo de las experiencias y vivencias de las/las participantes y de las diferentes realidades locales.

En segunda instancia se desarrolló un ejercicio de trabajo grupal, mesas de trabajo temático, es decir grupos focales, desde la formación de varios equipos afines de trabajo y en base a preguntas generadoras se acercaron a las diversas realidades culturales y se complementaron con acuerdos y compromisos.

Los talleres correspondientes a las provincias de Napo Azuay se llevaron a cabo en los primeros días de septiembre. Un taller participativo se realizó este martes 28 en Quito y el último, el Gran Taller Nacional, se realizará el 15 de octubre en Cuenca, con la asistencia de los representantes de las diferentes provincias que participaron en los talleres provinciales.